剧情：故事围绕由伊丽莎白·莫斯(《广告狂人》)和凯瑟琳·沃特斯顿(《性本恶》)饰演的一对闺蜜展开。凯瑟琳(莫斯)接连遭受打击，情感接近崩溃。为了散心，她来到一所与世隔绝的湖边住所，这是她最好的闺蜜弗吉尼亚(沃特斯顿)的房子。然而在这里她也找不到平静。一连串的事件让凯瑟琳与弗吉尼亚的关系出现裂痕，直到无可挽回的地步。 它通过在极细小的情绪点上的挖掘，瓦解了一部电影本该具有的样子：通过剧本、导演、表演，再加摄影、剪辑、配乐等部件组构而成的一件“作品”。但我们得说，这种电影拍摄方法已经过时；至少，已不再能用来分析《尘世女王》。 这部电影围绕着两个女人（探讨发生于爱情边缘的闺蜜关系，也很少见），在远离人世的湖边别墅共度的一周时光，看似好像什么都没有发生（实际上也确实如此）；当假期结束，整部电影留下的不是两个女人的形象，而是四散开来的情绪碎片——那种女人内心难以捉摸的真实面貌。 如果仅仅将女主凯瑟一系列的异常举动仅仅当作因为丧父与爱情别离陷入的精神症状，从而可以借助心理学或精神分析（哦，作为两门科学！）来探寻到缘由，不仅是对电影本身潜在价值的放弃，难道不也坠入了一种“好莱坞式”的观影假象之中。 思维的危害性，实则早已由苏珊·桑塔格那句警醒世人的“反对阐释”所转述出来。但半个多世纪过去，“艺术色情学”依然只以萌芽的姿态微微浮现。观众依然满口有滋有味地被好莱坞所喂养成的观影习惯所侵害，这种“受虐”姿态真实刻画了当今的观影现状。 是否需要新影像，来培养观众？尤其是当像《尘世女王》这样的电影不断被创造出来，作为群体的观众会否有实质改观？这是我们当下需要思考的。《尘世女王》已经作出了典范：观众不再需要大脑，而是身体；观众不要需要思维，而是感觉。 当电影最后，弗吉尼亚面对人去屋空突然陷入的痛哭，实则超越并瓦解了大脑的思维力度，这是一种直接“袭击”身体（感官）的影像。我们实实在在地感触到了什么，但却无法借由文字将其表述出来。对这一过程的感知就是这类未来影像的意义。 电影能否发展成一门体验艺术，我们不乏信念。桑塔格点出“色情学”奥义也正在于此，未来的我们将像观看一部情色片一样体验电影。观众需要做好准备的便是：割除大脑，戕止思维；解放身体，释放感官。